新南威尔士州美术馆馆长迈克尔·布兰德博士说:“这种建筑只可能出现在悉尼。”“就像卢浮宫是一个完美的巴黎建筑，Moma只能在纽约一样，这是一个完美的悉尼艺术博物馆。”
第一批游客悉尼现代新南威尔士州艺术画廊北翼造价3.44亿美元，将于本周末向公众开放。相反，他们是来自全州52所学校的1500名学生，“从雷德芬到威尔坎尼亚”，原住民事务、艺术、地区青年和旅游部长本·富兰克林(Ben Franklin)说。“这很合适，因为艺术关乎所有人的接触。”
“毫无疑问，”总理多米尼克·佩罗特周二告诉媒体，“这是自悉尼歌剧院(50年前)以来最重要的文化建筑。”
布兰德称新建筑是“一代人一次的机会”，可以为该国的文化景观增色，是“非凡的建筑作品”。虽然他称赞了这座建筑的温暖和朴素，但他也指出了工程的复杂性，这是它倾斜的屋顶和细长的柱子所固有的。
该建筑由普利兹克建筑奖得主Kazuyo Sejima和Ryue Nishizawa设计，他们来自东京公司萨那(位于伦敦蛇形展馆和法国卢浮宫博物馆后面)，与当地工作室Architectus (布鲁克菲尔德地方，巴拉克的地方)担任执行架构师。它是由Richard Crookes建筑公司建造的。三个石灰石覆盖的亭子组成了新建筑，它们与自然景观融为一体——一个像楼梯一样堆叠在另一个上面，沿着它们所建的山的自然斜坡。他们的庭院和屋顶艺术露台从The Domain一直延伸到Woolloomooloo Bay。
与旧翼的经典砂岩立面相比，新建筑轻松而平易近人。建筑师Nishizawa说:“我们的建筑没有立面报纸．“没有边界可以跨越。你可以感受到地形以及港口和山丘之间的关系，以及新画廊和旧画廊之间的关系。你可以感觉到人们是如何从画廊的顶部移动到底部的。你能感觉到一切。”
混凝土地板和石灰石被大量使用，250米的夯土墙横跨两层，由新南威尔士州各地的材料制成。
布兰德谈到萨那时说:“他们给了我们一种新型的艺术博物馆。”“深深扎根于一种地方感，受到场地的启发，温暖的拥抱，流动的路径，令人兴奋的视线，并提供多种体验。”
新翼几乎是画廊展览空间的两倍。布兰德说，最重要的策展决定之一是将伊里巴纳画廊(专门展出土著和托雷斯海峡岛民的艺术)从旧建筑的最低层提升到新建筑的入口层，将其置于“应该在的地方”的前面和中心。参观画廊的游客会立即看到沃米族艺术家吉纳维芙·格里夫斯的作品，她的五通道数字视频，描绘老人，从原住民的角度重新想象殖民地的照片。
作为性别平等的胜利，新馆里挂着的53%的作品都是女性的作品，包括9个特定地点的作品中的5个。其中最引人注目的是新西兰艺术家Francis Upritchard在欢迎广场的两个巨大雕塑，以及新西兰艺术beplay官网登陆家Lisa Reihana的视频装置Groundloop，在中央中庭20米长的屏幕上播放。
布兰德说:“这些故事是由来自多个地方的多种声音讲述的，但它们都是在悉尼讲述的。”“我很高兴地说，这些讲座是免费的，免费入场。”
新翼还设有一个画廊，致力于基于时间的艺术，以及坦克:一个庞大的地下展览空间，通过内部螺旋楼梯进入。“坦克”是1942年建造的燃料舱，二战期间曾为盟军船只储存过1000万升石油，每年都会有一位新的艺术家对它进行改造。
阿根廷-秘鲁雕塑家Adrián Villar Rojas委托空间的就职委员会，想象力的终结．随着你的下降，旋转楼梯变得越来越暗，所以你的眼睛适应了他令人难忘的雕塑所处的极端黑暗。预留足够的时间在坦克里度过，并抓住任何容易闲逛的孩子——这就像在公园里散步一样上下颠倒的．
富兰克林说，这个2200平方米的空间，有高耸的7米高的天花板和125根柱子，将与伦敦的涡轮大厅相媲美泰特现代美术馆而且古根海姆在纽约。“它将成为世界上最重要的展览空间之一。”
台湾裔美国当代艺术家李明伟的沉思装置作品精神的房子通过夯土墙上的一扇门进入，设计为独自体验。在圆顶空间内，一张长凳面对着佛像。每天，佛陀的手中都会放一块石头。发现石头的人被邀请在参观画廊时随身携带，并被要求在结束后归还。
“这真的是命运，”明伟说报纸．“这很不寻常，因为人们很少被要求从博物馆里拿东西。”
美术馆将于10月3日开幕，开幕周末有超过1.5万名游客登记参观。开幕项目包括新老建筑和新的户外空间的900多名澳大利亚和国际艺术家的展览、展示和新作品。夜间还将有Kamilaroi艺术家设计的无人机表演Reko兰尼以及12月10日在The Domain举办的免费音乐会艾莉高尔丁、梅格·麦克和《电场》。
开幕式庆祝活动从12月3日持续到11日，每天晚上开放时间都延长到10点。
